В Третьяковской галерее прошла премьера спектакля Ивана Кузнецова «Сны Арктики». Постановка посвящена выставке «Арктика. Полюс цвета», в которой российские художники Александр Борисов и Константин Коровин, отразили всю красоту северных широт. Несмотря на мороз и вьюгу, они разглядели живописность полюса и запечатлели её на своих картинах.
Картина А. Борисова «В области вечного льда. Лето» 1897 год
Для первопроходцев Арктика была мечтой. Суровый климат и океан не позволяли мореходам покорить её так же быстро, как другие материки, но люди не бросали эту мечту. В постановке Арктика — символ стремлений и надежд, которые помогают найти путь главному герою.
По сюжету маленький мальчик, сыгранный Александром Сеппиусом, из-за сильной вьюги теряется среди льдов и снега, засыпает на морозе и входит в гипнагонию — состояние между сном и действительностью. Там ему являются духи четырех направлений ветра: северного, западного, восточного и южного. Их роль исполнил Богдан Витряк, подсказывающие, что герою нужно увидеть Северное сияние, чтобы проснуться и добраться до дома. На протяжении всего пути к небесному свечению они помогает юному герою, рассказывая о суровой Арктике, вдохновляя на написание картин, которые помогут выбраться из сна.
Мальчик берёт пример с известных художников, которые запечатлели снежные просторы в своих картинах: с первого русского живописца Александра Борисова, с ненецкого художника Тыко Вылки и импрессиониста Константина Коровина.
Сначала для главного героя Арктика — это белый лист. Он не видит ничего особенного в её пейзажах, не видит цветов, которыми она пестрит. Но с развитием сюжета мальчик понимает, что для него значат эти снежные просторы. Он рисует арктический город, в котором всем будет комфортно жить, чтобы призвать Бога Нума, след от повозки которого, по мифам коренных народов, и есть Северное сияние, и вернуться домой.
Актёрская игра, живая музыка и рисунки, которые появлялись прямо на глазах у зрителей, создают атмосферу и полностью погружают в историю. Из декораций на сцене только айсберг. Однако он служит полотном, на которое проецируются легенды о создании Арктики, олень из упряжки Бога Нумы и древние рисунки животных. Режиссёр нашёл крайне интересные решения для столь малой сцены, например: простая белая ткань стала и туникой, и вьюгой, и снегом.
Каждый раз, уходя от мальчика, ветер оставлял на сцене по одной маске как символ пройденного этапа и направления ветра, что помог ему. Лишь пройдя все четыре, юный герой обретает понимание того, что он действительно хочет быть художником, что это не бредни, и никакие насмешки не изменят его мечты. Со слов ветра: “Северное сияние — не награда, а ответ. Как только найдешь то, что действительно любишь, найдешь и ответ”, и это оказывается правдой. Как только мальчик находит то, что действительно любит, Северное сияние само к нему приходит.
И будет следовать мальчик своей мечте на протяжении всей жизни. Оказывается, что художник, чьи рисунки транслировались на экране сцены и есть тот самый повзрослевший мальчик, у которого получилось идти по пути мечты.
Корреспонденты ГИТР-ИНФО взяли интервью у режиссёра постановки «Сны Арктики» о смысле и производстве.
-О чем эта постановка, какой смысл вы вкладывали? Сложилось впечатление, что она больше про мечту и путь к ней.
— Есть замечательные слова, которые говорит в ней ветер (актер — Богдан):
«Мальчик, найди свое место среди существ и сущностей во всей Вселенной». Путь художника всегда является путем к неосязаемой мечте. Даже если более менее получается её осуществить, то появляется какая-то новая мечта, и этот путь бесконечен.
— Как давно вы начали ставить сам спектакль?
— Собрали спектакль мы за 3 недели. Нас немного ограничили по времени. Саму пьесу написали примерно за месяц. В конце декабря внесли коррективы в техническое задание: попросили добавить современных художников. Собственно, все новогодние праздники мы дописывали, в разработке понимали, что что-то не работает по драматургии. А что-то, как художник, дорабатывающий клип во время постановки, работает хорошо.
— Это эксклюзивный перформанс или он еще повторится?
— Вы знаете, если напишите письмо генеральному директору Третьяковской галереи, то может и повторится. Спектакль ведь привязан к выставке и непонятно сколько еще она будет идти. А постановка — дело дорогое. Хотя нам тоже очень нравится.
Зрители не только поняли, но и научились видеть красоту в самом, на первый взгляд, мертвом месте — в белой пустыне Арктики. Поняли, как важно держать путь к собственной мечте, вне зависимости от места и обстоятельств, в которых оказались, на примере простого мальчика. Маленького мальчика, живущего в каждом из нас.
Авторы статьи — студенты факультета ГИТР
Валерия Руденкова ДЖ12, Владимир Волгушкин ДЖ12, София Хоменко ДЖ11, Екатерина Романова ДЖ11.
Авторы фото: Валерия Руденкова ДЖ12, Владимир Волгушкин ДЖ12
Редактор О.В. Маякова
—-