Студента 1 курса журналистики ГИТР Валерия Елизарьева в минувшие выходные побывала на проекте года галереи VEKARTA «Босх, Дюрер, Данте. Тайны земных наслаждений».
Выставка открыта до конца ноября 2026 года. Погрузиться в мир фантазий и земных наслаждений, узнать своё тайное искушение и увидеть на картинах библейские истории, о которых редко говорят, постичь ад и рай и рассмотреть бестиарий метаморфоз Дюрера – всё это можно здесь.
Распятие с донатором
Иероним Босх (наст. Имя Ерун Антонисон ван Акен) – нидерландский художник, «отец сюрреализма», один из самых загадочных мастеров эпохи Северного Возрождения, родился около 1450 года и всю жизнь провёл в Хертогенбосе. Каждый предмет на его полотнах имеет скрытый смысл, и так как он был членом Братства Богоматери религиозные идеи сильно повлияли на его творчество.
Интересный факт: гроб оказался пустым. В 1977 году учёные вскрыли могилу Босха в соборе Святого Иоанна и обнаружили, что в захоронении ничего нет.
Картина «Распятие с донатором» имеет интересный смысл и несёт идею о религиозном благочестии. Вокруг распятого Христа: Мария вместе с апостолом Иоанном, святой Пётр с ключом от рая, а на коленях донатор. Можно заметить, что именно заказчик картины изображён с бледным цветом лица – это даёт возможность предположить, что к концу работы он был уже мёртв. Кости, лежащие вокруг, используются как символ Голгофы.
Сад земных наслаждений
Картина «Сад земных наслаждений» — самое знаменитое произведение Босха. Это триптих, состоящий из трёх частей.
На левой створке: Христос с Адамом и Евой в Эдемском саду, фонтан жизни, в середине сова – символ тьмы, духовной слепоты и ереси, так Босх показывает, что всякая жизнь греховна. Плавающие утки, во времена Иеронима считались грязными животными, однако есть ещё царственный лебедь – символ Браства Богоматери. Чёрные птицы олицетворяют грех, а полумесяц, смысл которого до сих пор никто из исследователей расшифровать не смог.
Правая: на ней изображено Мёртвое дерево, яйцо – символ смерти и греха, меланхоличное чудовище, птицеголовый монстр (дьявол), музыкальный ад (у Босха «похоть – это музыка плоти), телесный низ, лестницы (путь к познанию), тройка, семерка и туз (грешникам, предававшимся такому пороку, как азартные игры, придётся в День Страшного Суда буквально бросить кости).
Средняя створка вызывает сложный мыслительный процесс. Голые люди на картине обнажают человеческие пороки, гигантские ягоды – аллегория распущенности, а ежевика – символ чистоты Девы Марии. Ещё на картине фонтан вечной молодости и другое.
Автопортрет Альбрехта Дюрера
Ещё один представитель, и один из основоположников «Северного возрождения» это — Альбрехт Дюрер— выдающийся немецкий живописец, рисовальщик и гравёр. Родился в Нюрнберге в семье венгерского ювелира. Он стал первым художником, кто изобразил самого себя в анфас. В 1498 году вышла его знаменитая серия гравюр на дереве «Апокалипсис», которая принесла художнику европейскую известность. Дюрер был не просто художником, но и математиком-любителем: он изучал пропорции, перспективу и даже написал трактат по геометрии.
Интересный факт: Альбрехт, в своей знаменитой гравюре «Меланхолия I» зашифровал магический квадрат – таблица 4х4, где сумма в строке, в столбце, по вертикали и горизонтали равна 34. В нижней строке спрятаны числа 15 и 14 (год создания гравюры 1514). Квадрат – символ упорядоченного мира, который доступен разуму.
Четыре всадника Апокалипсиса
Дюрер в своей работе показал, как пришёл Апокалипсис — конец света. Но что же будет после?
Густав Доре — французский график, живописец и скульптор, которого по праву считают величайшимиллюстратором XIX века. Родился в Страсбурге, начал рисовать в четыре года. Доре делил рабочий день на три части: утро — графика, полдень — живопись, вечер — снова графика.
Интересный факт: Он смог иллюстрировать «Чистилище» Божественной комедии Данте Алигьери в 10 лет, тем самым показал, что же ждёт людей после конца света.
Комментарий от Любови (посетитель выставки):
Мне понравилось, что здесь представлены работы художников от первой до последней и есть возможность близко рассмотреть экспонаты. Все картины Босха написаны на досках, здесь точно переданы все трещины, которые были. Моя любимая картина «Сад земных наслаждений». Когда я смотрю на творчество художника я понимаю, что всё в жизни недолговечно и хрупко и что всё, что происходит в жизни, может быть, мгновенно потеряно.
Выставка завораживает с первого взгляда яркими красками и неоднозначными образами на картинах. Помимо того, что в работах художников везде скрытый смысл, и каждая деталь обозначает важные события, здесь также есть и интерактивные технологии, такие как: Колесо грехов, лаборатория смыслов, огромная надкушенная клубника и стол загадка.
Адрес: г. Москва, ул. Большая Якиманка, 26
Автор текста и фото: Валерия Елизарьева, студентка 1 курса журналистики ГИТР (группа ДЖ12)